当前位置：网站首页 » 热点 » 内容详情

古琴音色最新视觉报道_学古琴的十大忠告(2024年12月全程跟踪)

内容来源：凤巢SEO所属栏目：热点更新日期：2024-11-30

古琴音色

穿越千年的旋律：探索中国传统乐器的之美 ### 𐟎𖠧웥퐯𜚧빩Ÿ𕦂 扬的“空中音乐” 历史背景：笛子是中国最古老的吹奏乐器之一，早在8000年前的河南舞阳贾湖遗址中就发现了骨笛的踪迹。音色特点：笛子音色清脆明亮，悠扬婉转，常被用来表达清新自然、飘逸洒脱的情感。代表曲目：《姑苏行》、《牧笛》、《鹧鸪飞》。文化内涵：笛子常被用来描绘自然风光和田园生活，象征着人与自然的和谐共生。 𐟎𛠥䧐𔯼š文人雅士的“心灵乐器” 历史背景：古琴，又称瑶琴、玉琴，是中国最古老的弹拨乐器之一，已有超过3000年的历史。它被列为“琴棋书画”四艺之首，是古代文人雅士修身养性的必备之器。音色特点：古琴音色深沉悠远，余音绕梁，常被用来表达宁静致远、淡泊明志的情感。代表曲目：《高山流水》、《阳关三叠》、《广陵散》。文化内涵：古琴不仅是一件乐器，更是古代文人表达思想、抒发情感的重要工具，象征着高雅的品格和深厚的文化修养。 𐟎𗠧𕧐𖯼š丝路上的“东方吉他” 历史背景：琵琶起源于古代波斯（今伊朗），通过丝绸之路传入中国，并在唐代达到鼎盛。它是唐代宫廷音乐和民间音乐中不可或缺的乐器。音色特点：琵琶音色清脆明亮，富有表现力，既能演奏欢快活泼的乐曲，也能表达深沉哀怨的情感。代表曲目：《十面埋伏》、《春江花月夜》、《霓裳羽衣曲》。文化内涵：琵琶在古代不仅是宫廷乐器，也是民间艺人常用的乐器，承载着丰富的历史和文化内涵。 𐟎䠥”⥑：热闹喜庆的“民间喇叭” 历史背景：唢呐是中国传统的吹奏乐器，通过丝绸之路传入中国，并在明清时期广泛流行。音色特点：唢呐音色高亢嘹亮，富有穿透力，常被用来表达热闹喜庆、欢快活泼的情感。代表曲目：《百鸟朝凤》、《小开门》、《抬花轿》。文化内涵：唢呐在民间音乐中占有重要地位，象征着喜庆和吉祥，是民间文化的重要组成部分。 𐟎𕠤𚌨ƒ᯼š悲欢离合的“人间乐器” 历史背景：二胡是中国传统的拉弦乐器，起源于唐代，盛行于明清时期。它是民间音乐和戏曲音乐中常用的乐器。音色特点：二胡音色柔美抒情，富有表现力，既能演奏欢快活泼的乐曲，也能表达深沉哀怨的情感。代表曲目：《二泉映月》、《赛马》、《良宵》。文化内涵：二胡常被用来表达人生的悲欢离合，象征着人生的酸甜苦辣。

放松的声音：从古琴到江边的寂静最近，我对古琴的音色着迷，但放松并不只是修身养性，它更像是一种打破感官或释放内在魔鬼的过程。生活中，任何能让我体验到这种放松的声音都是美好的。以下是一些让我放松的声音： 𐟌Š 水被风吹开，涟漪的波动声 𐟌… 早晨、丛林，阳光落到枝叶上的声音 𐟎𖠦𘅨🈦Ÿ广场上，拉小提琴的声音盖过了周围的喧闹声 𐟌🠤𚚧ƒ�橛覞—里，燃着线香晒太阳，背景音乐是安雨的《风平浪静》 𐟌쯸 在江边，完全没有声音，像John Cage的4‘33，想听见什么就可以听见什么 𐟎𖠥䖦𛩥𛺧푨Š‚的公共空间里，各种实验的人声，逐渐走向非人类的频率 𐟌Š 釜山临海的野山上，荒废的庙宇在播放诵经 𐟌쯸 一种远古的人声呐喊和乐器声 𐟎𖠤𙌩•‡水剧场欧律狄刻关于生死的那首曲子 𐟌🠦Ÿ个展里，意味不明但像极了困兽之斗后不知道明天在哪里的声音 𐟎𖠋AWA，我爱KAWA，爱雷鬼带来的原始快乐 𐟌쯸 清迈某广场上，拉小提琴的声音盖过了周围的喧闹声 𐟎𖠦—香裀丛林，阳光落到枝叶上的声音 𐟌🠥œ襣𐥜𚩇Œ放松，和睡觉一样自然想放松，就放松。虽然很难，但正在练习这件事。

古琴音色与做工：如何平衡选择？最近天气炎热，加上空调的使用，房间湿度偏低，这对古琴来说是一个严峻的考验。常见的问题包括古琴开裂，如何辨别是灰胎裂还是木胚裂呢？木纹的结构是与弦平行，所以木胚裂都是和弦相同方向的横纹，而漆的开裂多数是和弦垂直方向的竖纹。发现问题一定要及时处理，检查琴是否放在阳台被太阳直射，或者空调正下方，甚至是车上暴晒。灰胎裂现象比较普遍，如果没有沙音可以暂时不用处理。木胚裂尤其是大裂，通常与做工有关，比如木胚使用的拼板胶质量不好、琴做得太薄、无裹布等情况。琴头开裂的原因包括挖了声池，或者裹布只裹弦下，琴头和护轸不裹。如果经济能力较好，几万块只是零花钱，你可以挑选音色好的琴。如果几千甚至上万是自己省吃俭用省下来的钱，打算用这张琴陪伴自己十年二十年，甚至一辈子，那么遇到音色好的琴时，还要看做工。做工差的琴薄会留下很大安全隐患，宁愿选择音色中等但做工扎实的琴。弹几年后，声音可能会变好，也许会有意想不到的惊喜。

古琴音色探索：从轻薄到厚重，再到和谐自从我开始制作古琴以来，一直在不断尝试和改变。从追求轻薄的音色，到厚重的质感，再到现在的轻薄与厚重并存，每一次的调整都让我对音色的理解更加深刻。究竟什么样的音色才是“正音”，这个问题一直困扰着我，但也许正因为如此，我才有机会不断探索和发现。选材的重要性 𐟌𓊊首先，选材是关键。好的音色离不开好的材料。木胎的制作工艺至关重要，因为它决定了琴的共振效果和音色的均匀度。漆艺的水平也是不可忽视的一环，它不仅影响琴的外观，还直接关系到音色的表现。技术与实践 𐟎芊技术水准固然重要，但最终还是要回到个人的审美倾向。古人说，读书破万卷，下笔如有神。这不仅仅是对文学的描述，对音乐和乐器制作也同样适用。多看、多听、多实践，才能逐渐形成自己的审美观。音色与性格 𐟎𖊊用人的性格来类比不同琴的音色，似乎更形象一些。温良恭俭的，豪放洒脱的，冷峻沉毅的，高古澹然的，每一种音色都有其独特的魅力。至于漆艺，就像人的穿着，八宝彰髹，犹如身着华服，望之灿然。不同形制的琴，所用漆艺应与音质特征相符，这样才能达到最佳的效果。古琴之美的独特之处 𐟌Ÿ 看到一位老先生的笔记：普世的乐器大抵以寡淡无味为耻，唯有古琴以之为美。这句话让我深有感触。古琴的音色，或许并不追求那种轰轰烈烈的效果，而是那种内敛、含蓄、温文尔雅的美，这种美需要细细品味，才能体会到其中的韵味。总的来说，制作古琴不仅仅是为了追求某种特定的音色，更是为了追求一种心境和审美。每一次的调整和尝试，都是对自己的一次挑战和提升。希望在未来的日子里，我能继续探索，找到属于自己的那一抹“正音”。

印度小叶紫檀古琴：手工斫制与禅境融合 𐟎𜠧𔥼：仲尼千纳 𐟓š 在研读智藏师的《西来意》时，我再次被艺境篇所吸引。书中提到，琴的意境不仅在于技巧的熟练，更在于审美内涵的提升。禅门琴人需要亲身修正体验，才能深刻体会禅境的玄妙，并将明悟之境融入琴境。弹琴与斫琴，道理相通。那时，我正沉浸在思考中，古有百纳琴，木胎在内，漆艺在外，成琴后难以展现百纳之美。而名贵红木小叶紫檀与木胎融合，既能保证音色，又具备审美价值，更具收藏意义。 𐟌Š 灵感来源：山上瀑布 𐟒ᠤ𘀦졥œ襱𑤸Š观赏瀑布时，瀑布流量适中，近观串串水线，远看却是一个整体。我思考着，若将小叶紫檀切成细条，再将其连接成一个整体，便能具备更高的审美价值。 𐟔砥ˆ𖤽œ过程： 𐟓… 从2019年10月起，我开始筹备斫制此琴。用材颇为讲究，选用了印度小叶紫檀、老杉木、老梓木、千年金丝楠、天然生漆、玉、金等。 𐟔ꠥœ訣切小木块时，需要极度专注，稍有不慎木片就废了。而且木块体积小，要求拿起时的稳定性高，如同禅修一样心要静下来，才能精准控制。 𐟎𖠩Ÿ𓨉𒤸Ž工艺是关键，既要确保古琴音色，又要达成工艺完美。在制作之前，我思考良久，如何既能造就出色的音色，又能凸显紫檀的高贵。历经数十次木胎设计与调音，最终采用紫檀贴合。 𐟏𚠧𔧚„徽位采用黄金制作而成，紫檀呈偏红色，配上金徽更显庄重。雁足与琴枕皆由金丝玉制成。制作此琴最难忘的是打磨时的情景，手上、身上、头发上、地上皆是红色，一阵阵紫檀的香气袭来，木粉灰令人想要远离，但木粉的香却让我不舍离去。 𐟎‰ 完成之作： 𐟕𐯸 历经四年，这张琴总算完成了。将琴拿到身边弹奏许久，边弹边听，边听边品，这便是我一直寻觅的声音——散音、按音、泛音皆佳。 𐟑袀𐟏력𘈧ˆ𖧚„评价： 𐟏ž️ 2024年初，我带上此琴去拜见智藏师。师父查看了此琴的制作工艺，并亲自试弹听音后，评价此琴做工精细，音色不俗。师父的认可，让我觉得所有的艰辛劳累都值了！ 𐟌Ÿ 易古坊出品 / 张卫东斫 / 可现出 / 可预订 𐟌🠧慩㎥䧐𔣦‰‹工古琴#非遗古琴 #限量古琴

古琴音色秘诀：灰胎工艺揭秘 𐟎𜠥䧐𔧚„音色，如同流水般细腻动人，而这背后，灰胎工艺是关键。当古琴的木胚经过裹布阴干后，灰胎的涂抹便开始了。 𐟦Œ 灰胎的制作，离不开鹿角与调漆的巧妙结合。鹿角霜被均匀地抹在琴体上，这不仅让琴体更加坚固耐磨，还为音色打下坚实的基础。通常，这个过程需要重复两到三次，以确保灰胎的均匀和厚度。 𐟔 灰胎的技艺在于对厚薄的精准控制。经验丰富的斫琴师会根据木胚的整体情况、槽腹结构的厚薄以及成品后的整体效果，来调整灰胎的厚度。这种对细节的把控，无疑为古琴的音色增添了无限可能。 𐟎蠧𐨃Ž的厚薄通过鹿角霜的粗细来调节。粗灰、中灰、细灰三种不同的灰胎，形成了类似蜂巢的结构。当它们与生漆混合后，刮在麻布上，能够更好地抑制和过滤音色，为古琴带来独特的音质。 𐟎𜠦𘀦ŠŠ古琴，都是斫琴师心血与智慧的结晶。而灰胎工艺，正是这结晶中不可或缺的一部分。它不仅关乎古琴的外观，更决定了音色的深浅与韵味。

初学者如何选古琴？看这篇！挑选古琴对初学者来说确实是个挑战，因为他们对古琴的了解还不够全面。音色的好坏和手感都需要长期的积累和经验，而且这些判断也会随着时间变化。更别提那些生漆、老杉木、鹿角霜等专业术语，简直让人一头雾水。不过，别担心，今天我会从繁杂的选琴技巧中提炼出一些适合初学者的方法。音色：好听是第一标准 𐟎𖊊古琴的音色是最重要的，好听是第一选项。什么样的琴音才是上乘呢？答案是：均匀有质感、圆润、有穿透力、有感染力，清亮无杂音。虽然这些听起来很玄乎，但每个人的喜好不同，主观判断中也有客观标准。好的音色就是好的，不会泯然于众。多听：提升你的判断力 𐟑‚ 刚接触古琴不久，可能辩不出音色的高低。这时候只有一个办法：多听！听各种名家的录音，有目的有细节地去听。同一首琴曲，去听不同版本，听得多了，你自然有自己的喜好判断，知道什么是真正的好声音。这不仅能帮助你了解音色，对学琴也是大有裨益。当然，我们不必达到名家琴音色的高度，因为这其中还包含技术的掌控，但至少可以往上靠，不至跑太偏。选琴的下限：避免硬伤 𐟚늊好是没有上限的，但选琴的下限是绝不能有硬伤。包括抗指、打板、沙音。琴弦过高叫抗指，会影响弹琴带累手指。以七徽的位置说，琴弦离琴面约0.5公分。空弦或按弦左右移动时发现弦拍打琴面是为打板。按弦左手左右移动，如果发现杂音就是沙音。常规听音色方法：简单实用 𐟓 右手弹空弦，听音量和音色是否统一。左手按弦于每个徽上，右手弹弦，听各处音量和音色是否统一、相近。把按音和空弦音反复连续弹奏，听音色和音量是否统一。左手按弦着与琴面，右手弹弦，在声音未停时左手左右移动，如余音延长则是优点。左手轻点相应徽位处，右手弹弦，听每一个泛音是否明亮清澈。古琴音色：要有下沉感 𐟌Š 古琴音色听起来要有下沉感，声音松透不散而韵味悠长。除了音色，选琴还会涉及材质形制以及大漆等问题。初学者这些方面简单注意几点就行，说太多也消化不了。形制挑自己喜欢的，不太过标新立异就好，常规的制式品控更强。至于材质，现下常用的有老杉木与桐木，好的材料不等同一张好琴，成品的音色与手感更重要。大漆：无需细究 𐟖𜯸 古琴所用的漆，鹿角霜、八宝灰等无须细述，别说初学，就算弹琴多年也难辨识。真要判别只有从价格上，毕竟一分钱一分货。若经济上没有太大困难，使用纯生漆，灰胎为鹿角霜和八宝灰的琴是首选。选购时尽量选择靠谱和有信誉度的商家。总结：手感和音色最重要 𐟌Ÿ 一张琴如果能做到手感和音色尚佳对初学者已足够。在能力范围内选择一张合适的纯生漆琴，人和琴也讲缘分，琴靠人养，假以时日，琴的声音也会越发清润。

古琴选购指南：预算5000元内必看！ ❤️下篇❤️ 选琴其实很简单，关键看你的预算！ ⭐️预算5000元以内⭐️ 如果你的预算在5000元以内，建议直接选一张手感音色都比较均衡的化学漆练习琴。一般来说，伏羲仲尼的款式比较多，蕉叶款会少一些。 ⭐️预算1万元以上⭐️ 如果你有更多的预算并且喜欢古琴，我强烈建议一开始就买个音色手感好的生漆琴。用练习琴不仅费耳朵还费手，我习惯了几十万的琴，如果突然让我用练习琴，指甲可能会直接磨秃了，耳朵也会受不了。一分价钱一分货，好琴弹多了真的再也回不去了~ 如果你决定买万元以上的琴，应该是想用一段时间的。建议在有一定鉴别能力的情况下多对比。通过设备传导的古琴音色会有变化，录音说明不了真实音色，最好亲自上手试过再决定。谁的钱也不是大风刮来的，别盲目做决定。古琴的音色主要受腹腔挖制的影响，很多木工不通过试音，只凭经验挖，所以会出现同一根弦音色不均匀、高音区不出音等情况。声音的匀度基本上内行人才能听得出。另外，古琴名家的名气带来的附加值很高，别根据名气选琴，一定要亲自上手试过音色手感之后再决定。圈内斫琴师之间的差距不是一星半点，站在顶端的品牌与匠人更多的是对这件乐器的美学高度的理解，与在琴背后付出的心血。那些学了两三年斫琴就跑去申请非遗卖琴收徒的所谓“大师”，多打听打听，泡沫一吹就散了。希望大家都能挑到心满意足的小琴琴~𐟘˜𐟘˜ 定期分享古琴科普知识/古琴鉴别技巧，欢迎关注～

奔雷室复刻古琴，文化新篇奔雷室最近复刻了一把藏于台北故宫博物院的仲令正合式丝弦古琴，真是一件让人心动的艺术品。这把琴全长116.5厘米，表面髹黑漆，但也有黑朱漆的版本，材质上则选择了杉木，而非传统的桐木。轸是水晶做的，足则是和田玉，当然也有其他材质的版本。说到这把琴的名字“仲令”，真是别有一番寓意。它不仅象征着乐善好施、品德高尚，还代表着仁爱温和、才华出众。这个名字还寓意着注重精神追求、想象力丰富，甚至有一种冒险精神。奔雷室复刻的这把仲令琴，真的是正合式古琴的典范。它的形制方正，线条直来直去，尽显古朴之风。音色方面，它宽厚而不失清亮，余音绕梁，久久不绝。弹奏时，仿佛置身于山水之间，心旷神怡，俗念俱消。虽然这把琴的长度比标准长度短了八厘米，但短小精悍的它更显小巧可爱，携带也方便。尽管体积减小，它的音色却毫不逊色于大琴，宽厚之中更添一份灵动与韵味。正合式，源自《孙子兵法》的“以正合，以奇胜”。这把琴的形制正如君子之为人，内心正直，态度温和，而不失变通之智。仲令之名，也寓含此理，发号施令者，需贤能而温和，方能得人心，成大事。总的来说，奔雷室复刻的这把仲令琴，不仅形制古朴，音色优美，更蕴含深厚之文化内涵与人生哲理。它实为文人雅士修身养性、传情达意之佳器也。

𐟎𖠦–𐦉‹如何挑选古琴？我的一些建议 𐟎𖊦œ€近有不少新手朋友问我如何挑选古琴，毕竟大家都想避免踩坑。作为一个过来人，我分享一些个人的经验和看法，希望能帮到你们。音色：第一位的挑选标准 𐟎𜊊首先，结论是：在古琴不抗指、不打板、不沙音的前提下，音色的挑选绝对是第一位的。简单来说，音色要好，散音要“入木”，泛音要“灵动”，按音要干净，滑音要饱满悠长。这些都需要你上手去试，耳听为实。新手如何挑选？ 𐟤” 如果你是新手，基本耳力和指法不过关，那就需要找一个信得过的专业老师或者经验丰富的琴友来帮忙把关。网购古琴也是个选择，但一定要要求卖家录制“原音”视频，详细展示散音、泛音、按音和滑音的操作，最后再弹几首小曲，这样你才能更好地判断。记住琴的特征或花纹，确保到手的是同一张琴。至于抗指和手感等方面的问题，只能到时候开盲盒了。租琴和摸琴：提升选琴能力 𐟏 我的建议是，新手可以先通过租琴（短租各种不同价位的琴）来学会分辨每床琴的手感和音色。这也是一个提升本领的过程。或者常去琴馆练习，多弹弹各种价位的琴，有意识地提高自己未来选琴的能力。市场现状：捡漏难度大 𐟓‰ 现在的古琴市场要想捡漏难度很大。以前可能有机会，一些新的斫琴师不一定能挖掘出自己某床新琴的潜力；而现在斫琴师的弹奏水平都很高，对于自己所斫的琴了如指掌。所以我们只能在同等价位、批次的琴中尽量挑选出相对上层的好琴。个人经验分享 𐟌Ÿ 我自己买琴从没踩过坑，手里有几床好琴。其中两床南风是通过我南京的表妹请她师父帮忙选购的，刘老师的琴德师德在古琴界众口皆知。我非常满意这两床琴，性价比也非常高。大家有机会一定要多摸摸各种价位的琴，这会帮你打开眼界，提升对古琴音色的认知。我摸弹过明琴、清琴、倪琴、李琴等，手里也有钧天坊的琴，非常明确自己到底想要什么音色的琴。结语 𐟎𖊊自从爱上古琴，面对好琴常常会不由自主，需要克制自己。希望这些建议能帮到你们，祝大家都能选到心仪的古琴！