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崔健是否收录在哪张专辑解读_张行专辑(2024年11月精选)

内容来源：凤巢SEO所属栏目：新闻更新日期：2024-11-28

崔健是否收录在哪张专辑

华语乐坛十佳专辑是哪十张？谈及华语乐坛的经典之作，不得不提香港东方唱片发行的郭兰英专辑《南泥湾》。这张专辑收录了郭兰英早期的演唱精华，其中《我的祖国》、《南泥湾》、《人说山西好风光》以及《兰花花》等曲目，均是我个人极为钟爱的经典。紧接着，我们不得不提及罗大佑的首张专辑《之乎者也》。这张专辑中的《童年》、《恋曲1980》、《鹿港小镇》、《乡愁四韵》以及《光阴的故事》等歌曲，无一不展现出其卓越的音乐才华，简直可以用“惊艳”来形容。崔健的《新长征路上的摇滚》则被誉为华语摇滚的先驱之作。这张专辑以其深邃的思想、激昂的呐喊以及感伤的情绪，展现了摇滚音乐的硬核力量，同时也反映了社会与大众的真实情感。周杰伦的《范特西》则是华语新金属和说唱音乐的开创之作。周杰伦以其独特的风格、过人的创作实力以及令人惊喜的节奏，打造出了这张堪称完美的专辑。早期的周杰伦青涩而充满才华，歌词与曲风完美契合，令人怀念不已。 BEYOND的《再见理想》则是迷幻摇滚的先驱。这张专辑坚持了BEYOND早期的音乐理念，没有被商业化所影响，展现了其纯粹的音乐追求。陶喆的《I'm OK》则以其正统的R&B节奏、经典的陶氏情歌以及独特的中国风歌曲赢得了众多听众的喜爱。陶喆的真假音转换自如，每个音都准确到位，咬字清晰，态度真诚，展现了其卓越的演唱实力。张惠妹的《阿密特》则是摇滚与流行的完美结合。这张专辑让张惠妹的事业重回巅峰，不仅在商业上取得了巨大成功，还赢得了多个金曲奖。其鲜明的摇滚风格与流行的并行，使得全专充满了躁劲与活力。林忆莲的《盖亚》则以其完美的概念、编曲以及唱腔赢得了众多好评。年近五十的林忆莲依然保持着令人惊叹的唱功，展现了其不凡的音乐实力。《万能青年旅店》则是一张人文性、音乐性以及业内影响力都极为突出的专辑。虽然其大众影响力稍逊一筹，但丝毫不影响其卓越性和里程碑式的意义。这张专辑的词曲结合得极为隽永，令人难以忘怀。最后提及窦唯的《黑梦》。作为黑豹乐队的前成员，窦唯已经在华语乐坛留下了深刻的印记。而他单飞后的首张专辑《黑梦》更是展现了他卓越的音乐才华。虽然制作上略显粗糙，但其音乐理念却领先华语乐坛至少十年之久。

发表一下我心中对于华语乐坛前10张专辑的看法吧。 1.《之乎者也》1982罗大佑这张是真正意义上华语乐坛开天辟地的专辑风格主要以摇滚配上民族音乐《鹿港小镇》《童年》《之乎者也》《乡愁四韵》《光阴的故事》每一首都是大经典，歌曲综合的能力和专辑意义足以排到第1 2.《红旗下的蛋》1994年崔健这张的专辑深度是华语乐坛最强的，甚至可以说没有之一《宽容》是华语乐坛最强的摇滚，一张专辑有接近一半的歌曲被禁了，就知道这张专辑的含金量《盒子》《红旗下的蛋》《飞了》都是很有意义的摇滚单曲 3.《未来的主人翁》1983年罗大佑这张专不算意义的话，综合实力要比罗大佑第一张专辑更加厉害，综合叙述的整体性和单曲的上限都是顶级《未来的主人翁》《亚细亚的孤儿》《爱的箴言》含金量应该不用多说了 4.《冀西南林路行》2020年万能青年旅店有人称他们为国摇之光我个人认为他们确实是这个时代断档领先的摇滚乐队其实大家对于这支乐队的认识更多停留在他们第一张专辑《杀死那个石家庄人》和《大石碎胸口》二专作为十年的产物，叙事的完整性，让人的振奋程度完全和第一章不是一个等级的听完整张专，你就感觉你在广阔的华北大地上走过。个人比较推荐《泥河》《河北墨麒麟》 5.《台北ⷦˆ‘ⷥᦋ‰OK》1994年张雨生这张是张雨生最好的专辑，是毫无疑问，你们应该有听过他《大海》这里只是浅浅提一下。这张专中的《永公街的街长》是我所听过的音乐性最强的单曲之外，其中的《蝴蝶结》和《再见兰花草》都很强 6.《解决》1991年崔健这是崔健创作生涯的分水岭。这张究竟是解决的什么呢？我认为是解决了他对于节奏的认知，你可以去听他的歌，你会发现他的节奏和其他做摇滚的音乐人是非常不一样的，他非常善于运用管乐。本张专辑的《快让我在这雪地上撒点野》代表了他的高度《像一把刀子》《南泥湾》《一块红布》都是很有深度的歌曲 7.《黑色柳丁》2003年陶喆很有立意的专辑。谈论了个人对911事件的看法其中的曲风，继承了上一张专辑的多样性，《黑色柳丁》的沉默，《dear god》的呐喊，《angel》的祈愿。毫不客气地说如果这张专只有五首歌的话，可能可以进到前五名 8.《新长征路上的摇滚》1989年崔健真正意义上的第一章摇滚专辑。崔健让人们看到的摇滚该是怎么样？做摇滚的人对待音乐的态度应该是什么样的？《新长征路上的摇滚》大家应该都听过其次《一无所有》《假行僧》都是当年被禁的歌曲。思想之深刻，无愧于音乐界鲁迅的称号。 9.《范特西》2001年周杰伦这可能是在我榜单里面你唯一听过的专辑。这张专辑获得了五项台湾金曲奖，放在今天都特别夸张。你们可能会说这张专中有《爱在西元前》《简单爱》这些歌，但真正将这张专辑带到这个位置的是《双节棍》。他开发了一种新的曲风。也决定了周杰伦在华语乐坛中国风和Hip Hop界的地位。 10.《口是心非》1997年张雨生将他排到这绝对是我自己很喜欢这张专辑，但不管怎样，他一定会是华语前30的专辑这张呢给我的印象最深刻的是《河》结尾的电吉他solo非常惊艳。电吉他和人声一起嘶吼的感觉非常的爽。另外《口是心非》《玫瑰的故事》都是非常成熟的作品。另外说一下张雨生本人在这张发售的一周前遭遇了车祸，并在20天后去世，所以这张专辑是具有传奇色彩和纪念意义的。在我心中他是可以比肩罗大佑他们的音乐创作者同样有能力入选的专辑有《David tao》、《回到唐朝》、《叶惠美》、《浮躁》、《黑梦》、《菊花夜行曲》《爱情的尽头》、《不可思议》#音乐#

《一无所有》可是崔健的经典代表作呢！这首歌由他作词、作曲并演唱，收录在他1989年发行的专辑《新长征路上的摇滚》中，也是他的成名曲呢。我觉得啊，在这首歌里，崔健高亢而真诚的嘶吼、近似北方民歌的曲子和口语化的歌词给人们带来了强烈的震撼。尤其是那句“我曾经问个不休，你何时跟我走，可你却总是笑我，一无所有”，真的很有力量感。对了，说到这首歌的创作啊，还有个小故事呢。据说崔健在创作的时候没有花很长的时间，就是抱着吉他，边弹拨边在脑子里组合着旋律和节拍，很多积压在他心里的东西很自然地就流淌出来了。《一无所有》不仅让崔健被誉为“中国摇滚第一人”，也开启了中国摇滚乐的时代。我记得之前还在哔哩哔哩上看到过这首歌1991年香港电视慈善现场完整版，还有高清修复的MV呢，真的很经典！

罗大佑是华语乐坛迄今为止唯一一个封神的人物。罗大佑制作出的第一张个人专辑《之乎者也》，不光优秀，还是华语流行音乐史上第一张极具现代流行音乐风格的专辑，是开创者拓荒者，自此才让华语流行音乐正式开启，所以只要提华语流行音乐罗大佑就是宗师就是第一。就如同崔健开启了大陆的摇滚乐，后来者如丁武、窦唯、张楚再厉害，也代替不了崔健的地位[尬笑]

原来是他娶了谭维维！被誉为“不老男神”，曾在海拔5600米上在阅读此文之前，辛苦您点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持！文|小玖《歌手2024》以那英夺得“歌王”之位落下了帷幕。但是排名第二的谭维维却成了许多观众心中的意难平。想当年谭维维在春晚舞台上，凭借一首《华阴老腔一声喊》火遍大江南北，并且被央视新闻主持人点名表扬。谭维维的性格也如“华阴老腔”一般豪迈奔放。但是她这种性格也让她做了许多后悔的事情。在后来的无数次时间里，谭维维都将父亲的离世、母亲的痛苦归咎在自己身上。直到陈亦飞的出现，才将她坚硬的心变得柔软。 1982年，谭维维出生在四川省自贡市的一个普通家庭里。她从小性格就像男孩子一样，大大咧咧淘气的不行，经常跟着同岁的男孩们“上房揭瓦”，把当老师的母亲气得不行。小时候的谭维维学习成绩不好，但是却很喜欢唱歌。她一直梦想着能够成为一名歌手，于是便求着父母开始学音乐。谭维维在音乐上面也颇有天赋，一路过关斩将，获得了四川省中小学生艺术节金奖。但是这个时候却不幸传来噩耗，父亲因为肝癌晚期去世了。父亲的突然离世对谭维维的打击很大，一夜之间谭维维就变成了家里的顶梁柱： “我小时候活得比较混，是被命运推着走的人，但是父亲去世的那个当下，突然我就变成了他。” 写作不易，作者每天也是辛苦写稿，只是为了养家糊口，希望各位观众老爷可以多多理解，文中加入5秒广告解锁，观看5秒后便可免费阅读全文啦，感谢各位观众老爷的理解与支持喔！ 1998年，16岁的谭维维凭借《青藏高原》和《我爱你塞北的雪》在几千人中脱颖而出，考上了四川音乐学院，师从兰卡卓玛。为了减轻大学学费的负担，谭维维从大一的时候就开始在酒吧驻唱赚生活费。而后谭维维又参加了各种歌唱比赛，成绩斐然，还曾获得过四川省“十佳歌手”的称号。但是却在2006年的一次青歌赛中，谭维维惨遭滑铁卢，一怒之下她便选择了退赛。当时恰逢《超级女声》的海选，妹妹建议她去试一试。当时谭维维年轻气盛，甚至不屑一顾：“难道你是让我去当评委嘛？” 但是后来的谭维维还是去参加了《超女》的海选。一路过关斩将，拿下来成都唱区冠军以及全国总决赛亚军。《超女》比赛结束后，谭维维连发了两张个人专辑，还在北京举办了个人首场演唱会。后又凭借电影《米香》的主题曲《遇见》获得了地46届台湾电影金马奖“最佳原创电影歌曲奖”。这也是在金马奖历史上首次内地原创歌曲获奖。这个时候的谭维维还是唱民族乐的。直到2007年的时候，谭维维在首都体育馆看了一场崔健的演唱会，突然就被击中了灵魂，无法自拔的爱上了摇滚乐。于是她便找到了高晓松，希望可以做出来一点不一样的音乐。于是在高晓松的帮助下，《谭某某》出世了！这张专辑打破了大众对谭维维的刻板印象。由于实力超群，后来谭维维还多次以帮唱嘉宾的身份登上了《我是歌手》的舞台。 2015年，谭维维第一次以参赛选手的身份去《我是歌手》踢馆。并且在采访中说道：“吸引别人的耳朵太简单了，我希望我能一张嘴震撼别人灵魂。” 在谭维维录制《我是歌手》期间，有网友发现有一名男子经常陪伴在谭维维身边，打扮不像是工作人员。于是有人便猜测，那人是谭维维的男朋友。吃瓜网友们立马来了兴趣，还真扒出来了一些蛛丝马迹。网传谭维维的男友是一位台湾演员，名叫陈亦飞，人称“不老男神”。而谭维维和陈亦飞应该是在《失恋33天》拍摄期间相识。有人说两人是因戏生情，也有人说是日久生情。众说纷纭，具体我们无从得知。而谭维维也没有藏着掖着，算是公开承认了两人的恋情。在两人恋情公开的第二年，陈亦飞便准备了一场特别的求婚仪式。陈亦飞将谭维维带到了海报高达5600米的“世界中心”上，没有鲜花也没有气球，唯有一个真心。谭维维答应了陈亦飞的求婚，不久后两人便步入了婚姻的殿堂。陈亦飞的出现不仅给谭维维带来了爱情的美好，更是在一定程度上修复了她和母亲破碎的关系。因为自从谭维维的父亲去世后，她便一直和母亲相依为命，那段时间里她一直将母亲当作了是她生命的全部。结果没过几年，母亲便交了个男朋友。谭维维感觉到了背叛，她不理解母亲另寻新欢的行为，也不听母亲的任何解释，甚至连“妈”都不叫了，直接称呼自己的母亲为“老师”。在很长的一段时间内，谭维维一直在和母亲赌气，两个人之间的关系一度冷到了冰点。母亲也因为她的反对，一直没有再婚。直到后来陈亦飞出现，谭维维经历的感情的酸甜苦辣后，她突然理解了母亲的不容易，母亲也有追求幸福的权利。随后谭维维主动承认了错误，母女二人和好如初。随着阅历的增加，谭维维突然意识到：音乐不应该只表达自己。紧接着你就会发现，此后谭维维的歌声里少了几分狂妄，多了几丝从容和沉稳。她在用她的音乐向我们表达着更为宏大且有内涵的东西。 2020年的时候，谭维维发表了一张概念专辑《3811》。该专辑一共收录了11首歌，分别以11位女性命名。专辑一经发出，瞬间就将社会目光聚焦到了“女性群体”的身上。谭维维曾写过这么一句歌词：“与其逃避，不如收起眼泪、丢掉包袱，在终点站没到之前保持着无惧无畏。” 这是她对自己的提醒，也是向传达给大众的力量。现在，42岁的谭维维走过了人生大半，走过低谷也见过辉煌。如今事业有成婚姻幸福，还和陈亦飞有了两个孩子，可谓是人生赢家！希望这位实力派歌手能够在以后的日子里，带给我们更多更好的歌曲。 #万圣节奇趣派对# #热点创作者看美国大选# #动态连更挑战#

北皋1号艺术区：偶遇明星的小众天堂如果你不是因为工作需要，可能永远都不会知道北皋1号国际艺术区这个地方。这是一个非常小众的地方，名不见经传，但我去年12月到今年3月之间陆续去了几次，竟然偶遇了李荣浩、斯琴格日乐和崔健。这里有一个非常厉害的乐队排练场地MAXTEAM。 MAXTEAM的工作人员非常自豪地说：“这里是中国最棒的排练场地，其他地方的设备和格局都是模仿这里的。”除了乐队排练场地，这里还有专业的录音棚。随便在网上一搜，你就会发现这里诞生了多少优秀的专辑，又有多少经典的演唱会曾在这里彩排。除了MAXTEAM，这里还有几间创意店铺。隔壁是四萬车库，楼下是一家咖啡厅。我正准备去买咖啡，店家说他刚出门把咖啡机关了，建议我买店里的饮料。结果一查，发现店家竟然是网红四万大叔。楼上和对面店铺是他收藏的机车车模。我一整个大错过，只注意到了地垫上“不欢迎”的标志。另外，院子里还有个只能摆三张桌的小餐厅，主打肉食。网友评价他们家的肘子特别棒。店家甚至每周二要打犊休息，咖啡店也是逢周一闭门谢客。园区最里面有个酒吧，干脆没开门。这还真是一个特别的“创意园区”。个人建议，这个园区没必要单独来，有需要参观或者用餐的话，最好提前确认一下营业状态。周边有铁道博物馆、电影博物馆、草场地艺术区，交通不是很方便，最好自驾来一圈周边游。

21年前，“女子十二乐坊”爆火，放弃中国去日本发展，结果如何？成员离散 “我们的目标是：格莱美奖。” 这是女子十二坊的经纪人王晓京，在打造乐团时，不断敦促自己的一句话，然而 21 年过去，说出这句话的人，早已不在，而女子十二乐坊的成员也换了又换。当年在荣登春晚，在国内爆火的女子十二乐坊，为何突然放弃在国内市场，改道去日本发展？这么多年过去了，发展结果又是怎样的呢？是谁捧红了“女子十二乐坊”？ 2001 年，一个由流行音乐形式来表演中国民族音乐的乐团横空出世，而这熟悉老一辈内地流行乐坛的人，应该对崔健、江珊、罗琦等歌手不陌生，尤其是崔健，被称为“中国摇滚之父”，正是在王晓京的策划下，才让更多的人见识到崔健的摇滚。王晓京在捧红歌手这方面，是没得说的，经他的手推动的歌手，大多都在各种颁奖晚会上获奖。没有什么能比看着自己发掘和帮助的歌手，在双方的努力下，获得更多的成就，能给他带来更大的满足。在流行音乐上做出成绩后，王晓京不忘民族音乐，当时中国传统音乐沉寂，人们更熟悉的是流行乐，没多少人在乎传统音乐，而王晓京却想让中国民族音乐走上更大更广阔的舞台，让世界更多人认识它。单独做民族音乐是很难做出成绩的，王晓京一直思考着如何将民族音乐经过包装后，能让更多人喜欢上，这个想法在他的心中藏了好几年。直到 2001 年，他决定将流行乐和中国传统乐器结合起来，打造一支女子乐团。于是他带着团队来到国内各大音乐学院，精挑细选，选中了十二位身材姣好，长相貌美的女孩子，她们每个人的音乐素养都很到位，精通多种传统乐器，琵琶、二胡、葫芦丝、扬琴 ... 在将这些姑娘进行过训练和包装后，没过几个月，就走上了舞台，她们出面的方式很特别，不同于其他乐团和歌手，是发布专辑之类的，王晓京安排她们直接在剧院里面举办了一场音乐会。 12 个穿着时尚服装的清纯少女，站在舞台上，绚丽的灯光撒在她们的身上，不同于现在千篇一律的美女面孔，每个人都非常有找自己的特色。她们手拿着自己的乐器，跟随音乐而晃动身体，传统的民乐和流行乐、交响乐等多种音乐形式混合在一起，给观众带来一场别开生面的视觉盛宴。争议不断转战日本音乐会过后，网上对于女子十二坊展开了各种讨论，有人觉得这种表演和音乐都非常的新颖，有些却觉得不伦不类，但不管是哪种评价，都在证明着，她们火了。一场又一场的表演，精心设计好的服装表演，让观众看的津津有味，各大平台网站上对她们的讨论度越来越高，出道不到一年，她们就登上了春晚的舞台，足以见得她们的知名度和人气。随着她们的表演越来越完美，这种音乐结合的方式受到了国内外的赞赏，反响是越来越好，但是国内的公司却不是很看好她们。王晓京想要给乐团发行专辑，不过此时他的资金见肘，为了推广，他花费了很多资金，所以只能去找其他发行公司来给她们制作专辑，可惜都被拒绝。没有真正的音乐专辑数据，资金回本就出现问题，正好又赶上 03 年那段特殊时期，大家都在为了抗疫而努力。于是在经过综合考虑下，她们决定转战国外，他们的目标首先就是日本，本来只是想着试试水，谁知反响意外很不错。有他这位资深经纪人和日本公司的包装，加上这种独特的音乐方式，让女子十二坊很快就走红日本，成为了家喻户晓的音乐团队。乐团在日本发布的第一张专辑，首日销量达到一万张，直接登上了当时的销量榜冠军，随后热度依旧居高不下，短短数个星期，销量就达到了二百万，这样的成绩在当时来讲，确实称得上亮眼。随着乐团在日本的热度越来越高，他们大开音乐会，发布新专辑，都取得极好的成绩。王晓京的目标不止是日本，他们想将女子十二坊推向全世界，先是在美国多个地方开展巡演宣传活动，独特的音乐表演方式，引起了国外观众的热议，称赞声不绝于耳。一年里有大半年的时间都在外面巡演，场场都能爆火，台下坐满了热情的观众。然而不知从何时起，乐团的消息没有了以前的火热，渐渐沉寂下来。成员离散当时，乐坊的爆火引来了更多组合争相模仿，大众的吸引力逐渐被更多的音乐吸引，这是在所难免的。乐坊的后续力爆发不足，在有过高光时期后，不管是乐坊里的成员，还是后续的资金支持都陷入了尴尬时期。缺少演出，年龄变大，收入变少 ... 等等一系列问题困扰着里面的成员，每个人心里为自己的未来做出了思考。

刀郎，一位极具个性与魅力的音乐人。他性格内向、害羞，不喜欢抛头露面。生活中的他有着有趣的一面，比如看到路边的恋人会大声祝福，买衣服时穿起来走猫步，可爱又随性。他热爱阅读，家里堆满了书籍，有着丰富的内心世界。他的代表作品众多，《2002 年的第一场雪》以其独特的风格和悠扬的旋律，让人们记住了那个沙哑嗓音的刀郎，这首歌在没有宣传的情况下，正版销量惊人。《冲动的惩罚》唱出了爱情中的无奈与痛苦，情感真挚，获得了众多歌迷的喜爱。《披着羊皮的狼》《西海情歌》《爱是你我》等歌曲也广为流传。刀郎的“顶流”实力毋庸置疑。2023 年他的新专辑《山歌寥哉》中的《罗刹海市》引发热议，全球网络播放量极高，打破了吉尼斯世界纪录。2024 年 8 月 30 日他的线上演唱会，超五千两百万人次观看，点赞数超六亿，打破了两年前崔健线上演唱会的各项纪录。他的音乐有着广泛的影响力，无论是过去还是现在，都在华语乐坛占据着重要的地位。刀郎用自己的音乐才华和独特魅力，赢得了众多歌迷的喜爱与尊重。 #大学第一课# #一年一度开学季#

感觉除了音乐爱好者外的人对崔健都有种莫名的仇恨，最经典的就是拿罗大佑踩崔健

说唱占比很大